Rita

我的目的是创造一个微观故事，一个小故事，一个时间的笔触，为图像创造一个新的背景，在一种用纯色和几何形状构建的记忆景观中，试图在没有传统透视资源的情况下捕捉空间和深度。 我的作品是基于对色彩、釉料、纹理和形状的处理，将图像笼罩在一个永恒的空间里，一个由纯色和形状构建的空间。

为了达到高质量的色彩，我对我的画布采用了手工技术。我安装担架和生帆布，我自己给它们涂上底漆，我自己制作许多颜色。这是实现我在颜色、形状和纹理的质量、亮度和透明度方面的目标的唯一途径。

由于对色彩和形式的要求，我的绘画技巧必须是干净和精确的。在作画之前，我必须对构图和空间进行大量的思考和校准，我必须在头脑中建立一个拼图，因为我自己的工作技巧使我无法纠正和进行修改。我的绘画技巧是缓慢的，所有的东西都要在一段时间内配合和沉淀，每个作品对我来说都是一个挑战。

颜色的质量和形状的清洁度是我作品的根本。色彩的强度和使用这种饱和的颜色，无疑是我在瓦伦西亚学习美术多年的影响，在那里，人们在一年的任何时候都能呼吸到光亮和色彩。

对我的风格有影响的还有包豪斯，特别是康定斯基，约瑟夫-阿尔贝斯，他为我写了一本基本的书，就是《色彩的互动》，哥特式绘画的壁画色彩，意大利Quattrocento的绘画，以及博世.....，当然还有很多我不知道的东西。